miércoles, 20 de abril de 2016

La boda del siglo: Marie-Antoinette se casa con el dauphin Louis-Auguste de Francia (tercera y última parte).


El jueves 17 de mayo, Versailles amanece como de costumbre, con su usual ajetreo. Los grandes señores esperan pacientemente asistir al lever del Rey, las damas realizan sus elaboradas toilettes en sus respectivos appartements, los sirvientes corren arriba y abajo por los laberínticos pasillos y escalerillas de palacio y los patios están llenos de caballos, carruajes y chaises à porteurs. Iniciando una costumbre que perdurará durante todo su posterior reinado, el dauphin Louis-Auguste se ha levantado muy temprano para ir a cazar, la Dauphine, por el contrario, se ha levantado bastante más tarde, alrededor del mediodía. Ella y el Rey asisten a misa y una vez más, se colocan balaustradas a lo largo del Grand Appartement para que el público pueda observar el cortejo real ir y volver de la capilla.
Versailles y su habitual ajetreo, pintado por Jacques Ribaud a principios del siglo XVIII.
© RMN (château de Versailles) - Droits réservés

El acto más importante del día se produce sin embargo en el relativamente exiguo appartement que ocupa Marie-Antoinette en la planta baja. Sentada en un sillón en su Grand Cabinet, las damas y señores acuden a “presentarse” ante la nueva Dauphine, todo aquel o aquella que se considere alguien en la Corte debe asistir. Decenas de personas se apretujan en las antecámaras, pero los aposentos son pequeños, las puertas estrechas y las vanidades anchas. Primero pasan los hombres, se dicen sus nombres (o título) en voz alta, entran en el cabinet, hacen una reverencia, la Dauphine les dice alguna palabra amable y vuelven a salir.
Segunda Antecámara del appartement de Marie-Antoinette (actualmente del Dauphin). Aquí se apretujaron las altivas damas de la Corte a la espera de ser presentadas.

Con las damas es ligeramente más complicado. Todas ellas deben vestir el grand habit de cour, de modo que la presencia de colas de tres metros sostenidas por valets complica aún más la espera de decenas de señoras en las pequeñas antecámaras. Una vez llegan a la puerta del Grand Cabinet, el valet debe dejar la cola de su señora, que tiene que entrar sola en la estancia. Al oír su nombre, la dama hace una primera reverencia en la puerta, avanza hasta la mitad de la estancia, hace una segunda reverencia, avanza hasta el sillón de la Dauphine y hace una tercera y última reverencia. Luego se quita el guante derecho, y con esa mano va a coger el bajo de la falda de la Dauphine para besarlo, pero (siempre, según el protocolo) la Dauphine evita que la dama lo haga y le dice alguna palabra amable. Finalmente, la dama se levanta y hace el mismo recorrido que antes, con las tres reverencias incluidas, pero marcha atrás para evitar dar la espalda a la Dauphine, ni que decir que caminar marcha atrás con una cola de tres metros tiene su complicación.

Marie-Antoinette aguanta toda la ceremonia con una ejemplar paciencia. Pero podemos entender que, después de que le sean presentadas más de cien personas siguiendo el mismo y lento ritual, la Dauphine empiece a detestar la etiqueta cortesana.

Por la tarde/noche toca la presentación de la opera Persée compuesta por Quinault y Lully. La misma Opéra Royal que la noche anterior había acogido el Festín Real, ahora, con los decorados apresuradamente cambiados, acoge la representación de una ópera demasiado solemne, densa y anticuada para la joven Dauphine. Dos horas y media de ópera aburren visiblemente a Marie-Antoinette. Pero la noche no está exenta de sobresaltos, el águila de la Casa de Habsburgo se desprende del decorado y cae ruidosamente sobre el Altar del Himen; poco después Perseo, de camino a pedir solemnemente la mano de Andrómeda, tropieza con un bordillo y cae de bruces en medio del escenario, es uno de los pocos momentos en los que Marie-Antoinette de divierte.
Vista de la escena y el telón de la Opéra Royal.

El viernes 18 es día de descanso, el Dauphin está de caza y la Dauphine solo aparece en público para almorzar sola “au grand couvert” (eso es, en público). El resto del día lo pasa tranquilamente en sus aposentos.

EL GRAND BAL PARÉ

El sábado se reemprenden las celebraciones de la boda con el grand bal paré (algo así como gran baile de gala). Una vez más el decorado de la Opéra Royal se ha metamorfoseado, la platea se ha elevado al nivel del escenario para crear una única y amplia sala de baile y en el escenario un decorado imita una arquitectura palaciega con altas columnas, y brocados azules bordados al hilo de plata.

Pero esta puesta en escena queda empañada por el primer escándalo protocolario que protagonizará la joven Dauphine: el llamado Affaire du Menuet (Asunto del Minueto).

En la jerarquía de la Corte, después de la Familia Real y los princes de sang (nobles emparentados con la Familia Real), vienen los llamados princes étrangers (señores de antiguos estados soberanos que ahora están semi o totalmente incorporados a Francia, como Mónaco o Lorena), luego los duques y pares (el rango más alto de la aristocracia francesa), los Grandes de España (entiéndase nobles franceses con esta distinción, no nobles españoles) y luego el resto de la nobleza. Sin embargo la rivalidad entre princes étrangers y los duques y pares es motivo de infinitas querellas en la Corte, ambos afirman tener más precedencia que los otros.

Bien, pues en el baile, después de que bailen la Familia Real y los princes de sang, la Princesa de Brionne (princesse étrangere) ha pedido que su hija, Mademoiselle de Lorraine, sea la siguiente en bailar el minueto, por ser miembro de la Casa de Lorena (o Lorraine) a la que también pertenecía el padre de Marie-Antoinette. La Princesa había hecho, hace semanas, la petición a la emperatriz Maria-Theresia, que a través de su embajador, el Conde Mercy-Argenteau, se la había trasladado al rey Louis XV. El monarca había accedido. Pero cuando las altivas duquesas se enteraron de esto, decidieron hacer una carta de queja con el apoyo de todos los altos señores de la Corte, ¿Cómo podía ser que un miembro de una familia extranjera bailara antes que ellas que pertenecían a ancestrales familias francesas?

El Rey había emitido una respuesta el día 16, justo antes de la ópera Persée; en la poco sutil carta el monarca decía que era una petición de Viena y que esperaba que sus súbditos la cumplieran y punto. Se rumoreó entonces que la emperatriz Marie-Theresia y la joven Marie-Antoinette habían maniobrado en torno al Rey para defender las pretensiones de la Princesa de Brionne. Es una afrenta a las ilustres familias de la aristocracia francesa. Sin embargo, lo más probable fue que la Dauphine observara el asunto sin dedicarle excesiva atención, las querellas protocolarias siempre le resultaron indiferentes.
Boceto del grand bal paré hecho por Jean-Michel Moreau le Jeune.

Sea como fuere, el baile empieza puntualmente a las siete cuando llega la Familia Real, una vez más, centenares de personas venidas de Paris con invitación llenan las gradas para observar el baile. La platea está exclusivamente reservada a la Corte. Algunas duquesas y Grandes de España asisten finalmente al baile (¿Cómo faltar a un evento tan importante?) pero llegan bastante tarde o se marchan antes que baile Mademoiselle de Lorraine, muchas otras lo observan discretamente desde sus palcos privados. Sin embargo, el baile es un éxito, los espectadores remarcar la afluencia de gente, la belleza del decorado, la suntuosidad de las vestimentas y la elegancia de los bailes.

LOS FUEGOS DE ARTIFICIO Y LES ILLUMINATIONS

A las diez en punto se da por concluido el grand bal paré y todo el mundo se dirige a la Galerie des Glaces para ver los fuegos artificiales, estos estaban previstos para el día de la boda, pero tuvieron que ser suspendidos a causa de la tormenta. La Familia Real se sitúa en las ventanas centrales de la Galerie, la Corte en las otras ventanas y el pueblo, al que se ha dejado entrar excepcionalmente, en la parte alta de los jardines. A las diez y cuarto, a la señal del Rey, empieza el espectáculo, que dura media hora.

Se suceden cascadas luminosas, pirámides de fuego, soles relucientes, esferas, bouquets de petardos, el monograma de los esposos (LA y MA) y no puede faltar un templo del Himen. Mientras tanto la orquestra de más de cien músicos acompaña el espectáculo desde el gran canal. Todo termina con una gran girande (una rueda giratoria) de más de 20.000 cohetes y bengalas.

En menos de una hora, los obreros desmontan las tarimas y las estructuras de los fuegos de artificio y el camino está libre para que el pueblo pueda disfrutar de las illuminations. En el tapis vert hay pirámides y obeliscos y alrededor la Fontaine d’Apollon se erigen tejos podados y estructuras efímeras en forma de arcos de triunfo recubiertos de guirnaldas, todo ello iluminado por más de 160.000 farolillos. Las iluminaciones se extienden por todo el borde del Grand Canal y terminan con un gran templo del sol, por el canal navegan además pequeñas góndolas y galeras igualmente iluminadas con farolillos. Las illuminations también abarcan los principales bosquets del jardín y en algunos de ellos se suceden espectáculos de danza. Todas las fuentes del jardín permanecen encendidas durante toda la noche. Se calcula que 200.000 personas visitan los jardines aquella noche, sin necesidad de invitación y sin distinción de rango, las gentes humildes observan y pasean al lado de grandes señores de la Corte; los princes y princesses de sang y algunos miembros de la Familia Real se pasean entre la muchedumbre en calesa o en chaise à porteur. Sin embargo ni el Rey ni la pareja de recién casados bajan al jardín.
Les illuminations en el Bassin d'Apollon representadas por Moreau le Jeune.
© RMN-Grand Palais (Château de Versailles) - Droits réservés.


Detalle del gravado de Moreau le Jeune.
© RMN-Grand Palais (Château de Versailles) - Droits réservés.

El Duque de Cröy nos deja la siguiente descripción:

“A las doce y media, fui a buscar a las damas a casa de la Princesa de Tingry. Di la mano a la Princesa de Salm y corrimos a ver las illuminations. Lo mejor y realmente admirable fue la iluminación del Grand Canal vista […] desde la terraza por encima de la Fontaine de Latone. […].

Sin embargo, fue decepcionante que al girarme viera la Galerie des Glaces cerrada y a oscuras y que ni el Rey ni la Familia Real se dignaran a permanecer un rato observando las illuminations. La joven Dauphine si que se paró un rato a observarlas, pero cuando pidió permiso para bajar a ver los jardines se lo denegaron. Pareció que la Familia Real despreciaba todo eso. […] se dijo que el Rey tenía miedo de resfriarse. […]

Había en varios bosquets, pequeños teatrillos de divertían al pueblo, y todo estaba iluminado, todo fue digno de ser recordado como una de las fiestas más magnificas que se han celebrado en Versailles hasta la fecha. Recorrimos con las damas todos los sitios y volvimos a casa al amanecer. No he oído hablar de ningún accidente ni altercado.”

EL GRAND BAL MASQUÉ

El domingo es día de descanso, lo único remarcable es la multitud que  viene a ver a la Dauphine mientras asiste a la misa matutina.

El cuarto día de celebraciones, el lunes 21 de mayo, el Rey ofrece un grand bal masqué (baile de máscaras) en el Grand Appartement de Versailles. Esta vez no se extienden invitaciones, la entrada es libre, la única condición es quitarse la máscara e identificarse antes de entrar. La danza se hace en el Salon d’Hercule, recubierto de draperies y con un anfiteatro para sentarse u observar el baile y tres orquestas se reparten por el Grand Appartement además de tres buffets en el Salon de Vénus, el Salon de la Guerre y el Salon de la Paix.
Planta de Versailles hacia 1770, con los principales sitios nombrados en el artículo.
El punto azul representa el Salon d'Hercule.

Gravado representado el bal masqué en la boda del anterior Dauphin en 1745, por Charles Nicolas Cochin.

Marie-Antoinette aparece de incógnito con sus damas de compañía, todas ellas vestidas “en domino” (a cuadros), y baila sin que nadie se percaté de quien es en realidad. Sin embargo apenas discurrida una hora la Condesa de Noailles viene a buscarla para que se retire, el Rey ha ordenado que la joven Dauphine no se fatigue en exceso.

Solo a las 8 de la mañana se da por concluido el baile.

ÓPERAS, TRAGEDIAS Y BALLETS

Si bien las festividades oficiales de la boda terminan con el bal masqué, en el próximo mes y medio se dan varias representaciones en la recién inaugurada Opéra Royal. El miércoles 23 de mayo la tragedia de Racine Athalie, que destaca por su majestuosa puesta en escena, con 500 figurantes en la escena final, una espectacular reconstrucción del Templo de Jerusalén y nueva música compuesta por François-Joseph Gossec.
Representación de Athalie según Jean-Michel Moreau le Jeune.
© RMN (Château de Versailles) - Gérard Blot.


El sábado 26 se vuele a representar la opera Persée. Según el programa inicial el 30 de mayo se tiene que representar la ópera Castor et Pollux y el 9 de junio la tragedia Trancrède y el ballet La Tour Enchantée, sin embargo, no estando listos los decorados, las representaciones se trasladan al 9 y 20 de junio respectivamente.

LA FIESTA DE AUSTRIA

A finales de mayo, cuando el torbellino de actos y fiestas en la Corte parece haberse calmado, empiezan en Paris las celebraciones en honor a los recién casados.

La primera es la fiesta que celebra el Conde de Mercy-Argenteau, embajador austriaco, en su residencia del Petit Luxembourg. Sin embargo como su appartement es demasiado pequeño, se construye una sala de recepción provisoria en el jardín. Obra del abanderado de las nuevas corrientes neoclásicas el arquitecto Jean-François-Thérèse Chalgrin. La sala es un inmenso espacio rectangular articulado con 8x6 colosales columnas corintias. La construcción, que recibe la aprobación unánime de la crítica, se considera una de las edificaciones más destacadas del neoclasicismo temprano francés a inicios de los 70.
Entrada a la sala de baile provisoria del Petit Luxembourg.

Interior de la sala de baile de Chalgrin.

El domingo 27 de mayo en la sala del Petit Luxembourg el Conde ofrece una cena de 90 cubiertos para lo más granado de la aristocracia y alta sociedad parisina. El día 29 le sigue un bal masqué en la misma sala.

Ni los recién casados ni la Familia Real asisten a este evento o los otros celebrados en la capital, la entrada oficial del Dauphin y la Dauphine a la ciudad no se producirá hasta junio de…1773 !

TRAGEDIA EN LA PLACE LOUIS XV

Paralelamente la villa de Paris ha ido organizando sus celebraciones. Inicialmente se habían previsto bailes campestres, carreras de caballos, justas y espectáculos acuáticos en el Sena, mercadillos y teatrillos repartidos por toda la ciudad y además iluminaciones de los monumentos más emblemáticos de la ciudad.

Pero como las finanzas de la administración local se encuentran bastante mal, al final se decide reducir todo esto a una feria comercial en los iluminados boulevards del norte, de la Madeleine a la Porte Saint Denis (actuales Boulevard des Capucins, des Italiens, Montmartre, Poisonnière y Bonne Nouvelle) y unos fuegos de artificio lanzados en la Place Louis XV (actual Place de la Concorde).

Sobre la feria el Duque de Cröy deja escrito: “Los boulevards […] estaban iluminados con dos hileras de farolas y farolillos en los arboles, y había una larga fila de paradas abiertas. Todo tuvo cierta belleza, pero tuvo un éxito mediocre, así como el fuego de artificio.”

El fuego se programa para el miércoles 30 de mayo, que se declara día festivo en toda la ciudad. A partir de las seis de la tarde la gente empieza a confluir en la Place Louis XV, que por aquel entonces marcaba el limite oeste de Paris, más allá se extendían los nuevos barrios que empezaban a ser urbanizados para la albergar los hôtels y palacetes de la aristocracia y alta burguesía parisina. El ayuntamiento ha desplegado a más de doscientos agentes municipales, hay puestos en los que se da comida gratuita y se han prohibido asimismo la construcción de graderías para evitar que se hundan bajo el peso excesivo de la gente.
La Place Louis XV representada en los años 70, por Nicolas Perignon, antes de la construcción del puente-

En el centro de la plaza se yergue la estatua del Rey, inaugurada en junio de 1763. Hacia el norte hay las dos columnatas que enmarcan visualmente la estatua y sirven de entrada a la Rue Royale, que conduce a la iglesia de la Madeleine, que en 1770 es un inmenso solar en obras repleto de materiales de construcción. Hacia el este hay las verjas que dan entrada al Jardin des Tuileries. Al sur hay una larga balaustrada que da al Sena (el actual puente no se empezará a construir hasta 1787) y la desembocadura de las dos avenidas que bordean el río, el Cours de la Reine al oeste y la Quai des Tuileries al este. Finalmente al oeste empiezan los Champs-Élysées que por aquel entonces son un camino sin pavimentar flanqueado por una doble hilera de árboles y rodeado de solares sin construir.

El caer la noche empieza el espectáculo de fuegos artificiales, que son lanzados desde la balaustrada que da al río al sur de la plaza. Pero como dice el Duque de Cröy el resultado es mediocre: el bouquet final se enciende demasiado temprano y se acaba prendiendo todo el entarimado, en resumen todo resulta precipitado y deslucido.
Mapa de la Place Louis XV con las calles colindantes.

La multitud, decepcionada se dirige entonces hacia la feria de los boulevards del norte, sin embargo como casi todas las entradas a la plaza están taponadas por largas hileras de carruajes solo pueden salir por la Rue Royale al norte. Entre trescientas y cuatrocientas mil personas se dirigen hacia el embudo de la Rue Royale, sin embargo ésta también se encuentra llena de carruajes y dos coches de bomberos avanzan además en dirección contraria para apagar el fuego del entarimado. Los primeros espectadores llegan entonces a la zona en obras de la Madeleine, tropiezan con los materiales, caen y son pisoteados, en la Rue Royale se produce una avalancha, los que pueden suben al techo de los carruajes o a las farolas, otros encima de los caballos que mueren aplastados. Solo varios minutos más tarde la escasa guardia municipal logra controlar la situación. El resultado: 132 muertos y más de mil heridos. El fallecido más joven tiene seis años, el mayor setenta.

Una vez más el Duque de Cröy nos relata parte del trágico episodio:

“Lo más bonito era la cantidad de gente y carruajes que había […] muchísima gente había venido de las afueras solo para ver el espectáculo. […] llegamos con antelación y nos situamos en las columnatas, en el espacio del Duque de Chevreuse […] El fuego fue bonito, pero no excepcional […] Después del fuego, la cantidad de gente que quería salir de la plaza era espectacular y aterradora. Vi esa masa que llegaba y como nuestro carruaje era de los primeros de la Rue Royale comprendí que debíamos partir rápido. Seis nos metimos en el interior y el Duque de Sully y otros subieron detrás […] llegamos a casa de la Princesa de Tingry con bastante calma, tuvimos suerte, porque partimos temprano, si la muchedumbre nos hubiera alcanzado, no sé como hubiera acabado la cosa”.

Cuando a la mañana siguiente, la noticia llega a Versailles, el Dauphin y la Dauphine quedan completamente consternados y deciden dar todo el dinero que el Rey les había dado en honor de su boda a las familias de muertos y heridos, a su imitación varios princes de sang y el arzobispo de Paris hacen lo mismo. Como la picaresca no es exclusividad española, no faltarán los que simularán haber estado en la avalancha o ser familiares de alguien para cobrar de la generosidad real.

Muchos ven, sin embargo, en el suceso un presagio funesto para la nueva pareja que un día está destinada a reinar sobre Francia, y como la Historia es a veces siniestra ciertas casualidades no pueden ser ignoradas. Los cuerpos de los muertos son llevados a un cementerio de las afueras de la ciudad, años más tarde en ese mismo lugar se enterrarán los cuerpos decapitados de Louis XVI y Marie-Antoinette, en dicho lugar se alza hoy la Chapelle Expiatoire. Varias décadas más tarde, en 1896, otra avalancha de consecuencias similares tendrá lugar en la coronación en Moscú de Nikolay II y Aleksandra Feodorovna, los últimos zares de Rusia.

LA FIESTA DE ESPAÑA

El domingo 10 de junio tiene lugar la última celebración en honor a los recién casados, en este caso celebrada por el embajador español, el Conde de Fuentes. El embajador, para asegurar la comodidad del evento, ha alquilado el vauxhall (algo así como un club nocturno) de Torré situado al norte de la ciudad en el Boulevard Saint Martin. Al vauxhall, compuesto por una enorme sala ovalada rodeada de un pórtico, se ha añadido un pabellón que servirá de sala de banquetes y que se une con la anterior por un patio interior recubierto de farolillos. Como la mayoría de las construcciones se encuentran abiertas al exterior o directamente al aire libre es un suerte que ninguna tormenta estropeé la fiesta.
Otro de los vauxhall que había en Paris, en este caso el Vauxhall de la Foire St Germain.

A las nueve y pico empieza la celebración con unos fuegos de artificio lanzados desde los huertos de detrás del vauxhall, si bien no alcanzan la magnificencia de los de Versailles, el público los considera de los mejores, por su duración, variedad y colorido, no en vano, el propietario del vauxhall, Giovanni Battista Torre, es especialista en pirotecnia. Por orden del Rey, seiscientos soldados se encargan de la seguridad del evento, para evitar sucesos como los de la Place Louis XV.

A continuación se sirve la cena para trescientos comensales que dura hasta las once y media, luego se retiran las mesas y todo el recinto se convierte en un inmenso espacio para el bal masqué. Más de seis mil personas con entrada disfrutan del baile, que se realiza tanto en las salas interiores como en el jardín al aire libre. Paralelamente, en el exterior el Conde ha dispuesto que se dé comida gratuita a todo aquel que se acerque.

La fiesta del Conde de Fuentes solo termina al amanecer cuando poco a poco se van apagando los miles de farolillos que decoran las fachadas y los jardines. La celebración es un gran éxito, de las mejores que se han realizado para conmemorar la boda y todo el mundo remarca que si la del embajador de Austria fue más solemne, la del embajador de España fue por el contrario más alegre y agradable.


Terminaban pues las festividades que habían acompañado a esta boda, calificada de histórica por unir a un Borbón con una Habsburgo. Louis-Auguste y Marie-Antoinette acaban de conocerse, y a lo largo de los siguientes meses se constatarán las profundas diferencias de carácter entre ambos, terminarán, sin embargo, sintiendo afecto el uno por el otro. Su historia y su drama acaban de empezar.

martes, 19 de enero de 2016

Precisiones y reflexiones sobre el Descubrimiento y Conquista de América.



a Laura,


- los eventos de 1492 fueron un hecho fundamental en la historia europea y universal, y cambiaron no solo la percepción geográfica sino también metafísica del mundo.
- el mundo finito y antropocéntrico pasó a ser infinito e infinitamente más aterrador.
- el hombre dejó de ser el centro del mundo para convertirse en un ínfima parte de él (en estas líneas seguirían las teorías de Copérnico y Galileo).
- en el mismo siglo XV también fue trascendental la toma de Constantinopla en 1453 por el Imperio Otomano, y nadie parece sentir pena por los pobres bizantinos.
- se habla de “descubrimiento” porque la historia universal es euro céntrica y la cultura dominante fue la europea hasta la Primera Guerra Mundial.
- se habla de “descubrimiento” porque los europeos llegaron antes; si hubiera sido al revés (los americanos llegando a Europa) ¿se llamaría el “Descubrimiento de Europa”?
- fue uno de los hechos más importantes de la historia de Castilla/España/Monarquía Hispánica, y marcó su ascenso a la categoría de primera potencia mundial.
- otros hechos parecidos, esencialmente de carácter militar, marcaron el ascenso de las sucesivas potencias mundiales, incluido Estados Unidos en 1945 con Hiroshima y Nagasaki.
- la Conquista marcó el inicio del primer imperio global de la Edad Moderna, luego vendrían el imperio portugués, holandés, francés e inglés.
- en el siglo XIX se añadirían los rusos, los alemanes, los italianos, los japoneses y finalmente los americanos.
- ninguno de estos imperios existe oficialmente en la actualidad.


- se entiende por colonizar: la conquista militar, la dominación política y el espolio de recursos.
- se entiende por genocidio: la eliminación sistemática de un grupo humano por motivo de raza, etnia o religión.
- la Conquista no fue un genocidio: primero porque no era su objetivo, segundo porque es evidente que las razas indígenas americanas (y parte de su cultura) aún persisten.
- la Conquista de América por todas las potencias europeas sí que fue un acto de colonización.
- una colonización casi siempre implica importantes masacres entre los que se resisten, como las que perpetraron los neerlandeses en la Guerra de Java (1825-1830) o los británicos en la Guerra de los Boers (1899-1902).
- en el caso de la Conquista de América existe el debate sobre qué produjo más bajas, si las armas o las enfermedades que trajeron los colonizadores y contra los que los indígenas no estaban inmunizados.
- los objetivos de la colonización fueron: el prestigio internacional, la evangelización/civilización de los pueblos indígenas y adquisición de recursos.
- la Evangelización fue un elemento fundamental en la Conquista, la generalizada práctica de los sacrificios humanos rituales no debió ofrecer una visión muy halagüeña de las religiones autóctonas indígenas, a las que fácilmente se tildó de satánicas.
- es importante remarcar el “choque cultural”.
- aún en la actualidad, las culturas precolombinas resultan fascinantes y a la vez aterradoras.


- las Leyes de Indias y la bula Sublimus Dei (1537) del papa Paolo III prohibieron expresamente que los indígenas fueran esclavizados por colonos u otros indígenas.
- no siempre estas normas fueron cumplidas por los administradores coloniales.
- pronto se decidió importar esclavos de África pasa suplir la falta de mano de obra india, propuesta apoyada, entre muchos otros, por el célebre fray Bartolomé de Las Casas.
- en Reino Unido la esclavitud se abolió en 1808 (comercio de esclavos) y 1833 (esclavitud).
- en Francia se abolió en 1815 (comercio de esclavos) y 1848 (esclavitud).
- en Estados Unidos se abolió en Vermont en 1770 y en la totalidad del país en 1865.
- en España se abolió en 1835 (comercio de esclavos) y 1837 (esclavitud), disposiciones contra la esclavitud ya se recogían en la Constitución de Cádiz de 1812.
- en los nuevos estados independientes latinoamericanos se abolió en Chile en 1823, en Méjico en 1824, en Bolivia en 1831, en Colombia en 1851, en Argentina en 1853, en Venezuela y Perú en 1854…
- la esclavitud se abolió en Puerto Rico y Cuba (últimas colonias españolas) en 1873 y 1886, la causa de este “retraso” hay que buscarlo en los importantísima influencia que tuvieron los lobbies industriales en la metrópolis.
- el último estado que la abolió (en América) fue Brasil en 1888, esta disposición fue una de las causas de la caída de la monarquía en el año siguiente, ya que perdió el apoyo de los grandes terratenientes.


- los principales minerales extraídos de América fueron el oro y la plata.
- se argumentará que el Escorial fue construido con el oro expoliado de América, sin duda.
- con el mismo oro las culturas indígenas no construyeron escuelas para niños y residencias para ancianos, sino desmesurados templos para adorar a sus dioses.
- en el Escorial no se realizaban sacrificios humanos, en muchos templos precolombinos sí.
- los líderes indígenas se hicieron enterrar con fastuosos ajuares de oro.
- las culturas indígenas no vivían en una arcadia democrática cuando llegaron los Conquistadores.
- las sociedades precolombinas fueron en su mayoría estados teocráticos y/o monarquías absolutas.
- aparte de los sacrificios humanos, en algunas sociedades precolombinas también se permitía la esclavitud.
- a pesar sus innegables avances en ciencia e ingeniería el Imperio Azteca fue especialmente conocido por la crueldad con la que conquistó y anexionó a pueblos vecinos.
- dichos pueblos ayudaron más tarde a los Conquistadores a derrotar al Imperio Azteca.


- Cristóbal Colón no fue un genocida.
- Cristóbal Colón fue un colonizador.
- Cristóbal Colón fue un explorador y “emprendedor” genovés al servicio de la Corona Castellano-aragonesa.
- Cristóbal Colón no buscaba fabulosas riquezas, a priori, sino una nueva ruta hacia las Indias.
- sin embargo, exigió a los Reyes Católicos la posesión de aquel lugar donde desembarcara (títulos de virrey y gobernador) y la décima parte de las riquezas obtenidas.
- seguramente pensaba fundar un nuevo enclave comercial y especular con el valor de la tierra y el cobro de impuestos.
- todo esto queda recogido en las famosas “Capitulaciones de Santa Fe”.
- Colón, al final de su tercer viaje fue denunciado por su mala gestión en isla La Española (de la que era gobernador) y detenido y enviado encadenado de vuelta a España.
- la reina Isabel la Católica lo perdonó, pero Colón perdió todos sus cargos y privilegios.


- el Día de la Raza (12 de octubre) se instauró en 1914 (siendo "fiesta nacional" desde 1918), su creación fue apoyada por la comunidad argentina en España.
- en Argentina se instauró en 1917, por el presidente de izquierdas Hipólito Yrigoyen.
- por raza no se entiende “raza española” que no existe, sino una “raza iberoamericana” mezcla de pueblos y culturas.
- fue la cultura anglosajona dominante en Norteamérica la que, a partir de la famosa Doctrina Monroe, quiso ver en la festividad un carácter racista y purista.
- Simón Bolívar dijo que él no era “ni español ni indio, sino americano”.


- Rubén Darío en su Oda a Roosevelt describió a América como:

la América del gran Moctezuma, del Inca,
la América fragante de Cristóbal Colón,
la América católica, la América española,
la América en que dijo el noble Guatemoc:
«Yo no estoy en un lecho de rosas»; esa América
que tiembla de huracanes y que vive de Amor,
hombres de ojos sajones y alma bárbara, vive.
Y sueña. Y ama, y vibra; y es la hija del Sol.